【编者按】当艺术教育遇上未来思维，会碰撞出怎样的火花？新加坡中学课堂正在上演一场教育革命。13岁少年用”混合动物”设计助老机械臂，初中生借助AI探索创意经济，这些看似天马行空的课程，实则是新加坡教育部艺术教学大纲的革新实践。在人工智能席卷各行各业的今天，培养创新思维比掌握技能更为重要。这套课程打破传统美术课的临摹范式，引导学生关注社会议题，在数字浪潮中保持人文温度。正如教育专家所言，我们要培养的不是流水线上的画匠，而是能用视觉语言改变世界的未来创造者。

　　新加坡讯：一名中一学生的美术作业上，逐渐成型了一只”混合动物”，它配备了能帮助长者行动自如的机械臂。

　　13岁的许文程和同学们正在融合他们最喜爱动物的不同部位，从自身兴趣出发尝试各种独特而非传统的特征。

　　随后他们打开笔记本电脑，互相讨论并给予创作反馈——这一切都是为了促使学生批判性思考自己的作品，寻找改进的新方法。

　　“老年人面临的主要问题是缺少可以交谈的朋友或同伴……所以我设计了这种既能陪聊，又能协助获取食物、饮水或交通帮助的动物，”文程接受《海峡时报》采访时表示。

　　这正是教育部新版中学美术教学大纲的实践缩影，目前已在140多所学校推行。

　　该课程去年率先面向中一和中二学生推出，今年已扩展至中三和中四年级。

　　全新教学大纲旨在提升创造性与批判性思维，以及沟通能力，帮助学生应对瞬息万变的世界。

　　教育部强调将更注重艺术课堂上的观点多样性，摆脱僵化公式和最终成果的束缚。

　　教育部学生发展课程司美术与舞蹈副司长纪雅欣指出：”教育部正在思考如何让学生更好地迎接未来……修订后的教学大纲旨在发挥艺术培养青少年综合能力的独特优势。”

　　“这关乎用新颖视角观察世界，培养情感与文化感知力，以及面对不确定性的应变能力。”

　　她举例说明，过去学生常被要求临摹物体外形，而现在的绘画课则引导学生观察如何与世界互动，思考创意的源泉。

　　新课程通过引入青少年熟悉的流行文化形象（如宝可梦动画），同时让他们接触本土艺术家和电子烟等现实议题，保持教学内容与时俱进。

　　当学生升入中三，课程将更进一步深化。

　　高中生将在人工智能辅助下进行设计，探索推动新加坡创意经济的各个领域。

　　通过小组讨论和反馈，他们被鼓励批判看待AI，用它塑造而非主导创作过程。

　　新加坡艺术师范学院美术首席教师林国文认为：”让学生认识到艺术如何影响生活方式、改变观念很有价值。作为视觉语言，艺术具有这种力量。”

　　“这将使他们理解自己拥有改变世界的能力，同时认识到艺术作为沟通形式如何影响我们的思想和行为。”

　　纪雅欣表示，课程既颂扬人性特质，也推动学生思考如何成为精通科技且恪守伦理的使用者。

　　林国文感慨艺术生态已发生巨变，回忆自己求学时几乎找不到可参观的美术馆。

　　“我们身处激动人心的时代，教师应当拥抱变革，思考如何让艺术对每个人变得更有趣、更充实，”他补充道。

　　教育部表示将继续根据教师反馈完善艺术课程体系。