在艺术界纪念印象派以一种模糊的色彩爆发在画布上150周年之际，关于这一广受欢迎的运动，这里有五个鲜为人知的事实。

　　“壁纸模式”

　　印象派从来就不是一种恭维。

　　如今，克劳德·莫奈(Claude Monet)、奥古斯特·雷诺阿(Auguste Renoir)和埃德加·德加(Edgar Degas)等艺术家的作品在拍卖会上拍出了令人瞠目的天价，但1874年他们在巴黎举办的首次展览后，人们对他们的评价却颇为尖刻。

　　“一幅墙纸图案的初稿比这幅海景画完成得更多，”评论家路易斯·勒罗伊这样评价莫奈的《印象》。日出。

　　正是Leroy创造了这个运动的名字，本来是为了侮辱。

　　但这个绰号被保留了下来，并代表了一场革命运动，这场运动不再以准确描绘世界为目标，而是提供对世界之美的短暂印象。

　　管子里的自由

　　约翰?戈夫?兰德(John Goffe Rand)是一位相对不知名的美国画家，他提出了将现成的颜料装入小锡管的想法，对这一运动产生了关键影响。

　　这在今天看来似乎是显而易见的，但对于19世纪中期的艺术家来说，这一创新使他们在工作室之外作画变得更加容易。

　　以前，艺术家们在户外寻找伟大的作品，把他们的画放在用绳子密封的猪膀胱里，不幸的是，这些膀胱容易破裂。

　　艺术家们可以在塞纳河岸边、花园或田野里坐上几个小时，捕捉转瞬即逝的光与色的变化。

　　“没有管画，就不会有塞尚、莫奈、西斯莱或毕沙罗，”雷诺阿在他生命的最后说。

　　生活的瞬间

　　1874年展览的举办地——摄影师菲利克斯·纳达尔的工作室——反映了照相机对这一运动的强大影响。

　　印象派与静物摄影同时成熟，三脚架和相机被放置在画家的画架旁边。

　　一些艺术家自己也涉猎。德加是一名业余摄影师，保罗·塞尚用照片作为他的一些作品的研究。

　　莫奈的《嘉布尚大道》(Boulevard des Capucines)是在纳达尔的阳台上绘制的，人群模糊的剪影受到了早期照片的影响。

　　绘画的缪斯

　　印象派由男性主导，但1874年成立的“画家、雕塑家、雕刻家等匿名协会”中有一位女性——贝尔特·莫里索(Berthe Morisot)。

　　她的画在当时并没有引起多少关注，但今天作为她自己的艺术家而闻名的莫里索，作为她姐夫爱德华·马奈的缪斯女神，在画布上是一张著名的脸。

　　就马奈而言，他一直拒绝与印象派运动相提并论，尽管他对印象派运动产生了巨大的影响，并被广泛认为是印象派的主要画家之一。

　　莫奈，艺术家和赞助人

　　塞尚保持着拍卖会上最昂贵的印象派画作的记录，但一开始他很难卖出任何一幅。

　　在1874年的展览上，他的运气变了，他那黑暗、痛苦的《被绞死的人的房子》找到了归宿。

　　二十年后，当他在巴黎举办第一次个展时，一件奇怪的事情发生了——在画廊开幕之前，他就卖掉了三幅画。

　　一个神秘的陌生人出现了，问他是否可以偷看一下。

　　在仔细检查了每一件后，他挑了三件，没有讨价还价地递给他一叠现金。

　　直到他离开后，买家才被发现是莫奈，他不仅是印象派的明星，也是早期的赞助人。(法新社

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